Ed and Al talks to the guy with the clamp hands, then pops comes in Olivia.
then Ed and Al meets a man called Miles they chat… Ed trips over a piece of ice…. rumble occurs The homunculus appears. Everyone scrambles as he takes the elevator up. Olivia prepares the tanks. firing was pointless as he deflected them.
It’s been eight episodes and believe it or not, but we’re actually gonna see another character getting introduced! Well, the picture should already explain a lot too. Anyway, let’s get started shall we?
One a lonely X night in Y month of year Z, Lilicia is working on yet another scandal post of the student council. Suddenly, a little girl walks in.
Ladies and gentleman... It's Loli time!
Elise, the girl’s name obviously, asks her sister (yeah who hadn’t figured that out?) if she likes the person on the monitor. She points at Sugisaki’s sleeping face on a picture. Lilicia drops of her chair from surprise and neglects her little sister’s statements saying she just writes about them because they’re a worthless bunch of losers.
Well since we’re talking about them, let’s move on to them. At the student council, Kurimu looks at an aquarium with small fish inside them. She notices the fish are small, yes, even smaller than her. Minatsu suggests they buy a catfish to bring in some spectacle, but Kurimu doesn’t follow the idea. Then Sugisaki slides the door open, Chizuru mentions it’s rare for him to be late, but the reason why is just beside him.
Sugisaki complains they should listen to him first. Then it’s time for the quote of the week, Elise claps after Kurimu presents it. The loli tells Sugisaki Kurimu is really bossy for being such a small person. Kurimu vein pops and starts complaining on how children aren’t allowed on club meetings, only to get countered by Lolicia who says the pres is a child herself. Sugisaki tells her to be quiet again, the girl obeys to his will only making Kurimu even more annoyed. Mafuyu asks him why Lilicia’s sister is with him. He explains that Lilicia’s busy doing interviews around school and asked him to take care of her. The loli hugs him saying she likes him…
Cause it just had to be said once
They're just admiring the room with their eyes closed, see?
All the student girls deny that they’re even a little bit jealous. But when Lolicia asks him if he likes her and he tries to sound nice saying more or less yes, he gets some evil arrows of sarcasm aimed at him from the girls. Minatsu practices her swing, Chizuru readies her whip, Aka-chan eats chips and Mafuyu computes.
A bit later, Elise asks Sugisaki to play doctor with her (yes… I KNOW!). He agrees on playing and says he’ll be the patient, but Lolicia tells him to play a slightly different role.
Is this girl even more dangerous than Chizuru?
give her lots of love!
Sugisaki tells her to stop and play a more realistic doctor, but when they play it for real and she says he has cancer, they head the same way again.
Since that didn’t work out, she proposes playing hide-and-seek of the heart or tag at night. Both get a “dame~” from Sugisaki though. Lolicia thinks for a while and then suddenly gets two figurines out of her pocket.
Both ran away from Sayonara Zetsubou Sensei.
It’s not really hard to imagine what the two figurines imply right? Well Sugisaki thinks the same, even more when Elise sets up a scene with the guy trying to seduce the girl. For that reason…
Thank you Diego!! Thank you!!
Lilicia says if she can’t do it, Sugisaki should play the guy doll. He sets the exact same scene making Chizuru lecture him on how he shouldn’t make his inner self speak through a doll.
implied violence.
Sugisaki gives up and says they should stop playing with the dolls. Lilicia is disappointed as she was planning to make the guy enter the girl’s house. Sugisaki answers that he gets the feeling Elise shouldn’t continue living at Lilicia’s place. The loli takes that as a proposal and is even prepared to move out as his adopted child, again both go “Dame~”
Next up is shiritori, the game in which you start a word with the last letter of the previous word (or syllable in Japanese). Sugisaki agrees, but soon regrets it as Lolicia only uses words that on aluminium. He complains that a game with only aluminium is too hard, she answers that she usually plays that with her sister. He suggests they start over again without using aluminium as word now. Again it ends with Sugisaki dispearing over Lolicia’s lack of common sense.
Lolicia suggests they play “house” next, but Sugisaki doesn’t agree from scratch this time since he already knows it’ll have a weird setting. The loli isn’t discouraged yet and suggest cat’s cradle (or whatever that is) and she shows off her amazing cat’s cradle skills.
Kemeko couldn't shine brighter than this
Next up is a staring contest and that turns into a loli moe images festival, sorry I’m only showing one, but this scene is just lolilicious^10.
look I'm pouting! *3*
Both start bushing after looking at eachother for a while. Kurimu calls the police once again, but Sugisaki stops her just in time. Kurimu wants the start the meeting and that implies that loli-chan has to leave. Sugisaki tries to cheer her up saying he’ll bring her snacks, but the girl isn’t pleased with that and says Kurimu doesn’t do any real meeting and is just a flat-chest bossy chick. Kurimu goes into overdrive and tells the loli she’ll prove her to be more than what Lilicia told about her.
Kurimu starts naming her real talent “spots”. Her eyesight, hearing, tasting, feeling and whatsoever more… but in the end, all of them are just pretty average. How surprising it sounds (or not), Lolicia is amazed by Kurimu’s skills and assumes that Kurimu must be good at studying as well then. That ofcourse is a different issue, but since Kurimu needs to convince the girl she lies and follows the line saying she’s great at it.
First test up is a Japanese Literature test, since it’s too troublesome to explain history here I’ll let the pictures speak.
mind the reactions
Personally, I can’t blame her, I keep failing at Japanese history too… Anyway, next up is kanji. Once again she messes up, once again I can emphasize with her. Minatsu has to prove Kurimu’s skill in math. She starts asking a question about some Takeshi going to a shop trying to by stuff. Kurimu keeps interrupting Minatsu by asking questions on how Takeshi got there and stuff like that. The surprising part is that Minatsu is naive enough to follow Kurimu’s thinking for a certain amount of time. Eventually it’s Chibu Lilicia who comes with the correct answer.
Codename Hayate
For those who didn't nosebleed by now
Sugisaki praises her for her effort and she runs over to hug him. She tells him she wants to marry him when she gets older. He starts fidgeting and Minatsu says she’s disappointed in him because he turned into the indecisive type he never wanted to be. Sugisaki counters saying he’s talking at a child right now. Lolicia asks him again, Sugisaki tries to get trough by agreeing when she’s older. Elise continues asking if he’d even take her whether she’s fat or ugly. He comforts her saying he doesn’t hate people for things like that.
That’s when poor Kurimu snaps. She says Sugisaki told her he’d leave her if she’d get fat. She throws a tissue box in his face when he tries to solve it with a joke. Chizuru tells Sugisaki that the pres understands that he’s just talking to a kid, but she still gets annoyed by his words. Sugisaki suddenly remembers a flashback with him and Kurimu walking on a road with blooming Sakura trees. After that, he realizes something and walks up to her. He pats her head and repeats his words from the first day they met. Kurimu is satisfied… but the three other girls now have their complaints. It all ends with an old-fashioned implied violence scene, but admit it, those are the best aren’t they?
A scene later, we’re at Lilicia’s place again. Lilicia plays a tape with a scene from earlier on. It seems that Lolicia was just a chibi spy with a recorder in her pocket. Lilicia is all excited about it and starts fantasizing about a lolicon/jealous harem article. When Elise enters, Lilicia praises her and says it must’ve been hard to work with Sugisaki. But, the girl says it wasn’t and that she likes him. He knew that she went there on purpose, but he still played with her. She even teases Lilicia saying she must’ve love him too, making the tsundere in Lilicia pop up at the highest degree.
Some Lilicia service for the fans!
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Thoughts :
I guess I don’t have to tell you how cute Lolicia is. For those who don’t agree… well, try watching the episode again? I don’t have much to say this time… I think most of my thoughts are included in the review this time. Maybe leave some more comments than usual? please?
Carajo… he estado inactivo ultimamente… pero lo suficiente para que elferio saque 3 entradas es un duro golpe al orgullo y ego… Pero bueno, espero que después de esta entrada aumente mi frecuencia en el blog ya que tengo que retomar las series que se supone que debo estar viendo y ya salieron CENCOROL y Summer Wars…
Sí, se que estas dos series son un poco “antiguas” para la raza que se mantiene en el mainstream y el hype de los estrenos de cada mes… Bueno, ver algo 3-24 meses después de su lanzamiento le agrega más sabor, como añejar un licor o algo así.
Dejando eso atrás (y antes que pierda el rumbo), les presento:
Viper’s Creed Mechamotociclistas mercenarios al servicio de la comunidad
A primer vista, Viper’s Creed aparenta una buena serie contando con buen cast de producción y seiyuus … pero, qué de la historia?
Según ANN,
Después de que la Tercera Guerra Mundial y el calentamiento global casi destruyen la Tierra, las PMC’s son las únicas empresas posibles de brindar justicia y proteccion a las ciudades de las consecuencias de las catastrofes pasadas…
Mundo postapocalíptico, mechapolicia, mercenarios, corporaciones con mayor poder que el gobierno local… Usertaken ha sido comprado. Después de todo, no me encontrare con una boy band salvando el mundo, verdad? Solo gente marcados por el pasado que realizan un buen trabajo por una buena paga…
Y, como es el robot? Una moto transformable con una variedad de armas dependiendo de las preferencias del piloto, llamada Maneuver-Blade. Pero, lo destacable de este mecha es la energía que utiliza. Debido al mundo apocalíptico, muchas ciudades quedaron debajo del agua… y por la contaminación y algunos errores humanos se daño hasta quedar inservible, por lo que los puentes tomaron gran importancia para la comunicación entre ciudades y fueron energizadas para que las Maneuver-Blades se alimenten de ellas (no creo que sea solo para que las MB esten activas, pero meh, a quien le importa lo demás?). Lo malo es que, dependen tanto de estas vías que al entrar a una zona sin energía pierden mucha energía, en especial cuando se transforman. Debo decir que me gusto mucho este concepto…
La historia se centra en la corporación Arqon con cede en Fort Daiva y su lucha diaria contra supuestos terroristas y demás peligros. Y, aunque dentro de Arqon existen varios grupos de Blademen (o mercenarios/pilotos), los protas estan dentro de la unidad Viper, la élite de la organización.
Y es aqui donde conocemos a los Blademen que seguiremos por doce episodios: Saiki; el prota misterioso/silencioso/solitario, Norma; la única mujer del grupo, Rudra; mujeriego y francotirador y por ultimo Gharib; gigante y cocinero. Cada uno de ellos tiene una operadora que les brinda apoyo y les da autorización para diversos actos (como la transformación), pero la historia se centra en la novata Sakurako, operadora de Saiki.
Aunque no me hubiera disgustado que la historia se quedara en “Viper destruyendo robots semana a semana hasta que llegan con el Last Boss”, hubiera sido un poco débil, sin sabor… después de todo, para que dar background de guerra mundial y terrorismo? La cosa se empieza a desenvolver con la entrada de Haruki a la unidad Viper, una persona que busca mejorar la ciudad por sus propios métodos, nunca olvidando sus ideales… Y entonces, la historia pasa a sus otros elementos: el grupo terrorista/idealista Hound, las aún inextintas fuerzas militares y el gobierno y habitantes de Fort Daiva. Cada grupo tiene su idea de como mejorar la ciudad, de como mantener el control y restaurar el mundo…
A pesar de ser de 12 episodios, que se traduce a veces en una historía muy rápida, me dejo satisfecho. Bueno, no del todo… Aunque el pacing estuvo decente, los últimos 2 minutos del final dieron un duro golpe… Que, para tratar de mantener esta review spoilerless, solo dire que “fsckn’ zombies”.
Los robots son animados en CG y se ven muy bien, con peleas fluidas y transformaciones creíbles… Después de todo, cuando tienes un mechamoto, la velocidad debe jugar un factor importante, no?
Aunque debo decir, una de las razones principales que me llevo a ver Viper’s Creed fue iLL. Después de escuchar el ending de la película de E7 y descubrir lo que el ex-lider de Supercar andaba haciendo, la busqueda de más canciones me llevo a R.O.C.K, opening de Viper’s Creed… Sí, no es la mejor razón para ver un anime, pero esta vez funciono.
Al final, Viper’s Creed queda como una buena serie de reals, que cuenta con una muy buena historia que por la duración de la serie no fue explotada al 100%, y el epílogo le quito mucho del impacto que se creo en los capítulos finales… Pero, si eso es suficiente para que se agotara una figura perfect change del MB ver. Cyclops a 47000 yens, bien por AIC Spirits…
Y, pasando a la parte Super, a la parte de nostalgía y hot blood…
Shin Mazinger Shougeki! Z Hen
Sí, me equivoque al decir que era un remake. Pero, no me equivoco al decir que la fórmula de Giant Robo (OVA) produce las mejores series de mechas… Bueno, después de todo, Yasuhiro Imagawa fue una de las mentes detras de este anime…
Sí, tenemos a Mazinger. Pero también tenemos a un grupo de humanos con poderes que rivalizan a las mechanical beasts y armamento de aleación Z. Sí, el Rocket Punch sigue tumbando lo que Brocken y Ashura le mandan a Kouji, pero tambien tenemos a Sensei rebanando minions.
Podemos decir que Shin Mazinger es la mezcla de mucho de los trabajos de Go Nagai… Carajo, hasta el pre-diseño del Mazinger aparece. Y, sumando la combinación robots-gente con superpoderes dio 26 episodios llenos de acción y dando un nuevo universo a la saga Mazinger. Pero, lo valio? Es lo suficientemente bueno para estar a la par con los mangas, la serie original o Mazinkaiser?
Después de todo, la historia mantiene cierta referencia con el canon: Kouji pelea contra Dr. Hell, pero es derrotado por Gorgon, la armada Mycaene y el Ankoku Daishogun. Sin embargo, toda la parte que va desde “Kouji, tu seras dios o demonio” hasta que escuchemos algun “Atomic Punch!” sufrió grandes cambios.
Cambios que van desde el “lol, Zeus” hasta “Sorpresa, Tetsuya es tio de Kouji”. Sin embargo, la constante de este nuevo Mazinger es la acción. Desde el primer episodio, que es una muestra de los eventos finales, nos muestra el explosivo pacing. Aunque la incursión del Kurogane Five y toda la historia de Ashura y el Mycenae Empire pueda complicar o destruir varios aspectos de la historia, todo se junta a la perfección, desde la historia oscura de la familia Kabuto o la lucha de Zeus… Pero claro, hay cosas que, aunque divertidas, fueron perturbadoras… como la reaparición del abuelo de Kouji… no quiero recordar eso.
Y la animación… lograron algo díficil. El mantener ese sentimiento Nagaiesco y de nostalgia, pero a la vez se ve “actual”, colorido… Carajo, solo viendo el nuevo poder destructivo de un Breast Fire y el Photom Beam o los 100 Rocker Punch y el barrage del Photon Fortress…
Resumiendo… Quieres que una serie de mechas, remake o no remake, sea exitosa y supere todo lo anterior y ya visto? Consigue a Yasuhiro Imagawa. Shin Mazinger es, para mi, perfecto. Disfrute todos los episodios, hasta el que fue recap. Mi mente fue destruida con las explosiones y peleas de cada episodio. Me converti en fan de Django y Sensei. Casi muero de ahogamiento riendo de Boss y Ankokuji. No tiene la complejidad de Evangelion ni los conflictos de Gundam o la animación de misiles de Macross porque no lo necesita. Una joya del anime, y una muestra de que la industria aún no sucumbe ante la ola del moé.
Y lo mejor de todo es que, Great-hen esta confirmado a voces… carajo, no habra un anuncio oficial, pero la silueta de tetsuya y el great en el opening y varios episodios, además de lo mencionado aqui confirman lo que todos ya sabemos. Así que, tendremos Rocket Punch para un buen tiempo…
Y eso es todo… ahora, tendre que elegir en terminar de ver Shangri la entre otras, ver los nuevos animes o digerir los nuevos episodios de la mejor serie de mechas de todos los tiempos. Decisiones, decisiones…
True, you will never shut my Anime/Manga/Graphic Novel little yap! However, while being laid up the last few days from warm, tasty, post-ictal goodness I have had more opportunity to indulge in my childlike, immature (do I have to use that last word?) behaviour.
I spent some time watching our cable network’s Cartoon Channel, and I found something I really like. Some of you may have already heard of it, but if not, let me fill you in. It’s called “Johnny Test.” It was making me laugh. It’s also geeky, as well as funny. For example, the word “Isotope” was mentioned in one episode I watched. Yep. That would appeal to me!
I’m going to have to toss you a link. I’m still traipsing through post-ital territory and in a bit of a fog. Plus, the show’s website can give you a more succinct and better description of the characters.
I seriously urge you to read the above. It is brief and explains the basics so you’ll know enough. Well, okay. If you don’t read it and because I like it so much… Basically, Johnny is the younger brother of two twin sisters who are uber smart scientists. They even wear little, white, lab coats and have rockin’, funky glasses! Johnny is always more than willing to have them do something to him–although, with his own ulterior motives! Just for (more) shits and giggles, he wears a black T-shirt with a radiation symbol on it.
There are other characters to add to the mix, of course. Read the link! Go to Wiki (although Spoiler Alert!)
Another episode I saw yesterday was based around a Horror Movie showing in a theatre. If you watched the movie, your face would actually become temporarily twisted by the end of it. It would be all bent out of shape due to how absolutely frightening it was!!!
O.o 8-# %-) (.\|/.) @-| @?@
I only ever use the first emoticon. Otherwise, I don’t use them at all. So there are some required ones, but only out of dire necessity. All to display the impact of “The Horror Movie Contorted Faces!”
I’ve found a good TouYube for you to enjoy, as well. Please watch.
¡No lo hagas! ¡No lo veas! ¡ No lo bajes! ...???xD
Escribo estas “reflexiones“, mientras hago una pausa en mi dosis diaria de “fansubeo” y a la espera que bajen las RAWs sin censura de Nogizaka, Kanokon y la versión 720 de White Album…xD
Partí en esto de “poner los subtitulos” a las series que me gustaban con Hatsukoi Limited, en plan “hagalo usted mismo” ya que los subs en español tardaban mucho en salir…Ahora reviso esas versiones y me dan verguenza ajena! Jajaja xD. Pero en su momento fueron mi aporte a la causa, a mas de alguno le sirvieron y fue interesante darme cuenta que… ¡¿había gente que los esperaba!? O sea tan malos no eran…Luego vino Eden of the east, Spice and Wolf, Bakemonogatari, Cross Game…hasta la actual temporada.
Es indudable que hemos mejorado, al menos en temas de traducción, coherencia, redacción, ortografía y revisión. Es la parte que muchos han comentado que es nuestro fuerte. Eso y la rapidez de salida… Lo peor: El encodeo. Pero también estoy seguro que hemos avanzado en eso…
Sin comentarios...xD
No me gustaría nunca que se perdiera el verdadero objetivo de este grupo, y es el de sacar una versión de calidad aceptable, lo mas cercano a la transmisión del episodio, que “se pueda ver” sin que te duelan los ojos xD, y que te sirva para “saciar” tus ganas de ver el capitulo al menos en la semana que salió, sin tener que esperar dos semanas por una versión final, cuando ya tus amigos te llenaron de spoilers! jajaja xD. Para los coleccionistas mas adelante de seguro salen las releases ultra-pro de los verdaderos Fansubs, llamese ANS, KKF, RedLine, AU, etc…
Mucho me han preguntado porque no nos llamamos Fansub o lo ponemos en duda…Y lo que creo es que para denominarse FANSUB hay que dominar adecuadamente todos los aspectos involucrados en una publicación. Y me refiero a la traducción, ortografía y gramática, efectos, encodeo, control de calidad, etc. Y nosotros con suerte cumplimos 2 puntos xD. Pero algún dia nos acercaremos a eso, es lo que espero. Y pronto verán una muestra con la version BDrip de Bakemonogatari que lanzaremos…
Quiero la versión PRO de Bake!!!...xD
No es nuestro afan “ganarle” al resto saliendo rápido. Aspiro a que algún día la Rapidez sea sinonimo de Calidad y no se catalogue como “Perry” (si, lo del cartel es ironia xD). Tampoco me interesa ganar “dinero“, ni “puntos” por publicar versiones en MU, RS o HF. Hasta ahora todavía no sé para que sirven…xD. Valoro el esfuerzo de toda la gente que se dedica a esto, desinteresadamente, solo por su amor por el anime. Es obvio que todos publicamos para que alguien nos descargue, siempre hay algo de orgullo cuando te encuentras con algunas de tus versiones en los sitios mas inesperados. Tanto tiempo invertido para que nadie te vea sería penoso…Pero que bajen tus releases es una consecuencia de intentar hacer las cosas bien y cumplir con quienes te siguen, no por salir primero…
Siempre encontraremos errores y hasta “horrores”, es casi imposible que no se vaya alguno, y se aceptará toda critica constructiva o hasta destructiva, jajaja xD Pero siempre con base y nunca con prejuicios. Porque ya me he topado por ahí en la red con opiniones sobre nosotros del tipo: “no he visto nada de tekeremata, pero si publican en MCanime deben ser otros malditos perrys” o “Son latinos, por lo tanto MALOS”. No tenía idea lo mal catalogada que estaba la web de MCanime entre muchos “criticos” del anime. Para mi es un excelente sitio, fuente de todo el anime que he visto hasta ahora y donde he encontrado de todo, desde cosas de excelente calidad hasta algunas que no vale la pena ni mencionar. Pero la asociación “MCanime=Fansub Perry” me parece excesivo. Yo por lo menos debo agradecer que me permitan publicar mis versiones allí, aunque no lo hago como fansub…
Failsub? no es nuestra versión por pooooquiiito! xD
Lo de “Latino=Malo” imagino que es prejuicio de nuestros amigos españoles (de los cuales tengo muchos seguidores, un par de grandes amigos y una rica amiga! xD), y debe estar relacionado con los modismos que algunos utilizan (intento evitarlos), lo de “ustedes x vosotros“, mas alguna que otra incoherencia…y es que ellos inventaron el idioma, ¡es su derecho! xD. Aunque el “tio“, el “gilipollas” y las “guarradas“, tambien aburren a veces…jajaja xD
Me vuelvo mono! xD
Espero jamas usar el argumento “es gratis, lo hago por amor al arte, soy aficionado, ¡por lo tanto no me critiques!“. La gente que baja lo nuestro está en pleno derecho de criticar. Lo que cuestiono es la forma, no el fondo…eso de “exigir“, de quejarse antes de preguntar, de “crucificarnos” antes de pedir ayuda…Nunca aceptaré eso.
Sobre el futuro de esto no puedo decir nada. Muchas propuestas han llegado a este gallo. Algunas hasta indecentes jajaja xD. Siempre y cuando tenga el tiempo y mis otras ocupaciones me lo permitan, tendrán algo de nuestra parte. Con el tiempo se han unido, o querido unir muchos colaboradores. Algunos con mas o menos suerte. A todos les agradezco sus ganas de aportar, de sentirse parte de esto. Espero algun dia formar un buen y solido grupo que continúe con Tekeremata! cuando este servidor se retire…
El futuro del Fansubeo tambien es incierto. Las presiones de los estudios sobre los servidores de alojamiento, blogs y foros se ha intensificado en el último tiempo. Esto es entendible respecto a series licenciadas en nuestros paises. Pero para aquellas en las que no tenemos otra opción, mirarlas fansubeadas es el único camino, siempre y cuando sea para uso personal. EdU, colaborador del sitio me comentaba que en la ultima convención de Anime (Cosplay) en Sinaloa, se topó con sorpresa con nuestra version de Cross Game vendida en DVD. Esto no hace mas que perjudicarnos. Gracias a tipos sin escrúpulos, nuestra actividad, a ojos de alguien quien nos mete a todos en el mismo saco, es condenable. Por lo tanto, eviten a toda costa comprar este tipo de productos. Por último, aquí lo consigues gratis xD
Gracias por preferirnos siempre…Por Fans y Para Fans
Ahora sigo dandole a Haruka! (sus subs…no piensen mal xD)
Bueno con motivo de este gran estreno de animación, les traigo información sobre la película que se estrenara en el 2009 aquí les va la información.
La película Uchuu Senkan Yamato Fukkatsu-hen (Space Battleship Yamato: Rebirth Chapter) tendrá dos finales y 4000 espectadores votaran para escoger uno de ellos el que mas les guste para ser usado en esta película.
Esta será la primer película de la serie después de 26 años y será estrenada el 12 de diciembre del 2009, pero antes de esto se mostrara en el Tokio Internactional Forum Center el día 28 de noviembre del 2009 en el que los 4000 espectadores del pre-estreno verán la versión que dura 2 horas y 13 minutos y después verán otro con 15 minutos del otro final, la audiencia votara por móvil y los resultados serán revelados has el estreno de dicha película.
Space Battleship Yamato nos cuenta los viajes del barco de la segunda guerra mundial Yamato pero representada en una nave espacial que defiende a nuestro planeta de fuerzas alienígenas.
Ahora va el trailer de la película que lo disfruten:
Esperemos para ver que final fue el más gustado por la audiencia del pre-estreno.
We started off with Kimberlee. where he and his crew finds a blockage, which he discovers its from Scar, where he goes and continue his hunt. Meanwhile Ed and Al arrives north and is fascinated, and remembers the memories when they were younger, makign snowmans.. etc
Kimberlee catches up with Scar, and when Kimberlee thought he had found Dr.Marcoh which is the other old guy, Scar pops in and attacks, but remember that hand from the Isbvhal war. Scar attacks, pierces Kimberlee and Kimberlee uses an attack to flee.
Meanwhile, May Chang and Dr.Marcoh goes off in the snowy field searching for a book.
Meanwhile Ed and Al, were dropped off and they were soon approached by an clamp military man, who tried to saw Ed’s automail off, but was unable. Later they were approached by Olivia Armstrong, who is Armstrong’s sis. Back to May Chang, they arrive at a house and has found their item.
Next ep, Ed fiights a homunculus?
Pics: The North Snowman The disguised Fierce Scar Stabbed Kimberlee Aftermath Dr.Marcoh Sawing automail Hands up Olivia The book
Oh dear, my packing technique is all too similar to Mafuyu’s.
Really, really funny. But really, so many jokes 0 I feel like I could watch it 5 times and still pick up things I missed.
Anyway, today was a slightly Mafuyu centric episode, not not really noticeably so. That one joke where Mafuyu described her weakness was great but when she went back to telling how she is the character that you have go back and beat the game with as an added challenge it really made me feel bad about not tackling the last bits of Pokemon Mystery Dungeon and Izuna: Legend of the Unemployed Ninja.
But if I had I would have spent another week up in my room doing little else, and afterwards I would only feel like I lost at life. Man, now I just really want to share my thoughts about these games, but whatever.
As for a train that you sleep on, I have never done that. But it is on my list of things I would like to do eventually. -_- Trust me, it’s a REALLY weird list.
Another good scene is when everyone put money together to get the can of soda (it looks like soda to me in any case, the Japanese seem to have some really wild vending machines – it could have been anything…) and they all share it. When they were passing it from person to I kept on thinking it was going to run out before it got to Ken, but I was oh so wrong – It just shows how unrealistic things happen in anime, if it were real life I woulda been a turdfag and drank it all.
Most, hogy már túl vagyunk az őszi szezon felén, gondoltam, leírom, hogy 7-7 rész alapján mi a véleményem arról a 3 sorozatról, amiket figyelemmel követek:
Kimi ni Todoke
Ez tetszik a legjobban a három közül, vicces, a jellemfejlődés is a helyén van és az egész úgy cakompakk nagyon aranyos. Néha kicsit lassúnak érzek egy-egy részt, vagy soknak a chibiket, de ez legyen a legfőbb probléma.
8/10
The Sacred Blacksmith
A gyenge kezdet után valamelyest összeszedte magát a sorozat. Cecily időnként már egész eredményesen harcol, kezd tisztába jönni a képességeivel és a feladataival bár néha még vannak fura pillanatai. Kezd kirajzolódni egy komolyabb történet is. A sorozat hangvétele alapvetően azért még mindig nem vérkomoly, eléggé meg van hintve poénokkal és fanservice-szel, ami legszerényebb véleményem szerint egyáltalán nem tesz rosszat neki. Nem hiszem, hogy valaha is csúcsszuper anime kerekedne ki belőle, de egyszer meg lehet nézni, ha valakinek nincs más ötlete.
6/10
Armed Librarians: The Book of Bantorra
A története érdekes és jól kidolgozott, ezt nem tagadom, de mégis kevéssé élvezem ezt a cuccot. Van ugyanis egy rakás szereplő (a legtöbben hülye, megjegyezhetetlen nevekkel), akik időnként felbukkannak egy-egy mondatra, jelezve, hogy Majd Később Ő És Ő Fontos Lesz Ám, de nemcsak közülük, hanem még a képernyőn több időt töltő karakterek közül sem sikerült igazából senkit se megkedvelnem, a holtak lelkeinek védelmezésével megbízott, de a még meg nem halt emberek életére magasról tevő Hamyuts pedig kifejezetten ellenszenves. Továbbá: a Blacksmith hangulatához illik a fanservice, de ebben a sorozatban nagyon erőltetettnek érzem a hiányos ruházatú női tisztviselők/harcosok jelenlétét. Elég hülyén fest, amikor a lelkeket rejtő táblákat őrző ősi várban egy rövidnadrágos-bikinis könyvtárosnő teljesít szolgálatot.
Egyelőre elég érdekes a története ahhoz, hogy folytassam, de nem vagyok biztos abban, hogy meg fogom nézni mind a 26 részt.
Summary: During a fictional war called the Hong Kong Crusade, an Old Blood vampire, Jiro Mochizuki, a.k.a. the Silver Blade (銀刀, Gintō?), fought and defeated the Kowloon king and also most of the Kowloon Children. Ten years later, Jiro heads to Japan with his little brother, Kotaro, in hopes of reaching The Special Zone, a thriving secret city where vampires live. They soon realize that a plan to infiltrate The Special Zone is being hatched by the Kowloon Children survivors. As they travel to The Special Zone, Jiro encounters enemies from the past and new threats that may endanger the safety of the Special Zone. The abduction of Kotaro, by one of the Kowloon Children, thrusts him even further into the battle.
Review: Black Blood Brothers remind me of what Hellsing would be if it were a comedy. Jiro is dead sexy and gives me the moviation to love male vampires even more. I also thought it was interesting that his brother Kotaro was a little TOO human to be a vampire. He craves human food and can even go in the sunlight without melting to the ground. The only problem I had with this series was that the storyline was chaos. In every episode there would be a flashblack to Jiro’s past and then they would never tie it ino the present day storyline.
If you like vampires who love comedy this series is for you.
Finalmente he tenido tiempo de hacer una revisión personal de mi nueva figura de Saber Lily^^
Desde que fue anunciada esta figura a sido una de las mas esperadas y seguramente es una de las mejores figuras del año. La figura recrea una escena del juego Fate/unlimited Codes que traducimos como ~Avalon Distante~. Aquí vemos un acercamiento a su cara, la cual muestra una expresión tensa y molesta. Usa un moño negro que agarra su cabello amarillo; la parte delantera de su cabello se mueve por la acción que representa la figura.
Aquí vemos la vaina Avalon donde puede ser colocadas sus espadas Excalibur y Caliburn. Su armadura y vestimenta difiere de su original, siendo más corta. Los pliegues de su falda representa una flor Lily y sobre ellos una capa mas corta y trasparente sobre la que esta su armadura
La figura la cual esta se levanta más por la parte posterior de la figura que permite ver sus hermosas piernas; sus botas de armadura, junto a las pantimedias blancas con encaje, las ligas y si te agachas un poco mas veras su pantsu blanco ^^
La base tiene también incluye bastantes detalles como vemos aquí el logo del juego Fate/Unlimited code en metálico el cual esta sobre un piso de mármol bicolor, mientras otra parte de la base aparece en negro, destruida por la batalla.
La mano izquierda puede ser retirada para colocar otra mano que no incluye el soporte para Avalon.
Toda la figura viene con un acabado impecable y con detalles que desde cualquier angulo que se aprecie sera un placer a la vista. Aquí vemos los detalles de Excalibur
Más de fotografías de Saber Lily en mi flickr
Nombre: Saber Lily (セイバー・リリィ)
Version: ~Distant Avalon~
Fabricante: Good Smile Company
Serie Juego: Fate/Unlimited Codes
Escultor: Takayuki Kawahara
Fecha de Lanzamiento: Septiembre del 2009
Figura: PVC Escala 1/7 aproximadamente 230 mm
Precio de Lista: 9,800 yen
A volte quando apriamo la posta dei nostri Uomini Ombra, quella che ci arriva direttamente da “dentro”, proviamo il desiderio di condividere la stessa emozione anche con altri: è per questo che a volte inserisco direttamente i fogli che loro stessi ci mandano…
Come questo, a cui aggiungo alcuni versi scritti da Carmelo in queste settimane. Andate a rileggere anche “Anime perse”, dedicata al Prof.Ferraro, il filo conduttore è sempre lo stesso: l’anima è viva, l’anima geme in un corpo che è ormai proprietà dell’istituzione carceraria…
You are probably wondering what happened. We will tell you just that:
I had to re-install Windows 7 on my laptop and all of a sudden XviD4PSP stopped working. Now, I’m working on Vista again and I’m working with command line now. At the moment, I’m going to be trying to catch up with all of the projects that I said that I had planned. I am extremely sorry for the lack of updates that I had since October and hopefully I will be set this time around. Keep your eyes on this page for more updates.
9 cortos, todos basados en robots y su relación e interacción con la humanidad, tomando gran importancia el gran ambiente musical que orquesta en gran medida el ritmo de la animación, prescindiendo en la mayoría de los casos de diálogos.
Fueron dirigidos por una serie de artistas y directores japoneses, vanguardistas en su momento y reconocidos posteriormente algunos de ellos como grandes artistas de la animación, como lo son Katsuhiro Otomo y Koji Morimoto.
Esta entrega del diario de desarrollo del título es especialmente útil porque está centrada en las posibilidades de combate de Dante. Por ejemplo, descubriremos sorprendentes usos para su guadaña, que además de cortar y destrozar a los rivales puede convertirse en una letal lanza con la que atravesarlos y mantener las distancias o en una especie de tijeras capaces de rebanar a los enemigos. En el lado opuesto está nuestra otra arma, la cruz, que nos permite mantener alejados a los enemigos (o lanzarlos), siendo más un artilugio defensivo que ofensivo. La combinación de ambos tipos de ataque es clave en la jugabilidad.
El recorrido del infierno, reino a reino (son 9, desde el limbo a la pelea final con Lucifer) nos obligará a lugar con centenares de demonios, a los que someteremos con el poder de nuestra cruz y la guadaña de la muerte.
Un punto muy curioso es cómo evolucionará nuestro poder según nuestras decisiones; si somos bondadosos irá aumentando la fuerza de la cruz (que equivale al poder mágico), mientras que la crueldad hace nuestra guadaña mucho más letal. Si a esto le sumamos que el juego contará con finales alternativos según consigamos encontrar las estatuas que representan el alma de Beatrice, nuestra amada, vamos a encontrarnos un título muy rejugable.
Este titulo saldrá para las consolas ps3, psp, y xbox 360
aquí les dejo el trailer del juego:
De los creadores de “Blood the Last Vampire” y “Ergo Proxy”, el anime es violentó al estilo del juego.
El estudio japonés Production I.G. ha confirmado hoy que tiene en proyecto una versión anime del juego Dante’s Inferno de Electronic Arts.
La productora es Film Roman y el director sería Yasuomi Umetsu del OVA Kite, que también reveló el proyecto en su blog. Otros directores como Shukou Murase de Ergo Proxy supervisarán el proyecto que de momento no se sabe si será una mini-serie o una película.
Vean el trailer esta genial:
Se tiene planeado que estas dos salgan en febrero del 2010, ahora lo único que nos queda es esperar para luego deleitarnos con masacres a lo brutal.
En 1999 salió a la venta una visual novel de Key llamada Kanon. Esta trata la historia de Yuichi Aizawa y como su vida da vueltas alrededor de 5 chicas misteriosas.
En el 2002 salió una adaptación del juego en forma de anime.
Y en el 2006 salió un remake de la primera adaptación, de aquí sale este post.
La historia de Kanon a simple vista no tiene mucho chiste, parece típica de otros historias derivadas de una visual novel, pero ya entrando a detalle es una historia bastante entretenida y con elementos que no se esperan (más que nada el elemento fantasía/magia). Como ya dije, la historia se centra en Yuichi Aizawa, el después de 7 años regresa a la ciudad en donde su tia y prima viven (en la cual siempre está nevando, salvo los últimos 10 minutos de la serie xD), el de pequeño visitaba esa ciudad en sus vacaciones. Pero por alguna razón no recuerda nada sobre aquellos tiempos. Amnesia, y sus diferentes niveles son gran parte del desarrollo de los personajes, ya que la mayoría tiene muy mala memoria o algo por el estilo.
No daré spoilers, pero aquí las “niñas” de la serie:
Ayu Tsukimiya: La chica extraña que al parecer tiene que ver bastante con el pasado del protagonista. Parece una niña cuando en realidad tiene la misma edad que casi todos los personajes. Su frase célebre es “~Uguu~”.Le encanta el taiyaki.
Nayuki Minase: La prima de Yuichi. Un poco distraída y dormilona. Es la capitana del club de atletismo de la escuela. Le gustan mucho las fresas y cualquier comida que haga su mama, excepto la “mermelada especial” de su madre. Algo curioso: para poder despertar ocupa una docena de alarmas, que al final de cuentas no sirven ya que su primo la termina despertando la mayoría del tiempo.
Makoto Sawatari: Pérdida de memoria total. Se encuentra con Yuichi poco despues de que la serie comienza, y al parecer lo odia. Los detalles de por qué lo odia van saliendo poco a poco y claro tiene que ver con eventos de hace 7 años. Ya que tiene pérdida de memoria, ella llega a vivir a la residencia Minase mientras recupera su memoria. Su comida favorita son los Nikumans y tiene una frase célebre “~Auu”
Shiori Misaka: Una de las misteriosas de la serie (más de lo normal). Es una estudiante de primer año que gracias a su “gripa” no va a la escuela, pero aun así la visita todos los días esperando a alguien. Eventualmente Yuichi la conoce y la ve todos los días en la escuela. Aun así no sabe exactamente por qué la visita todos los días. Es un poco tímida y su comida favorita es la nieve.
Mai Kawasumi: La callada. Una noche que Yuichi va a la escuela por un cuaderno que dejo, se la encuentra con una espada en la mano. Todas las noches Mai va a la escuela a matar demonios que rondan el edificio. Poco a poco habla más (no al punto de ser “normal”) y se va descubriendo que relación tiene con Yuichi desde hace 7 años. Normalmente esta en problemas porque se le acreditan las ventanas quebradas de la escuela pero al parecer no le importa. Su comida favorita es el Gyudon.
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La recomendación de esta serie viene ya que al ver Kanon no solo me di cuenta que ha sido la serie más triste que he visto en mucho tiempo, pero como se van desarrollando los personajes a como la historia progresa. No se quedan igual siempre, si no a cómo va progresando la historia su forma de ser y de ver las cosas van cambiando en cada personaje que tiene algo que ver con Yuichi. El dibujo y música son de gran calidad con tonos que van bastante bien con lo que pasa, creo que lo único que no me gusto fue el ending. Sobre las voces de los personajes, calidad pura. La voz que escucharas mas es la de Yuichi, el cual es el misma persona que da la voz a Kyon de la serie ____ de Haruhi Suzumiya, así que es familiar y agradable.
Es mucho lo que se puede decir de esta serie, pero no me gusta escribir tanto. Así que espero mínimo haber picado tu interés en verla. La recomiendo bastante, y si crees que una serie de anime no puede hacer llorar -> aquí esta un buen reto.
I give you: Sora no Oshimono – Dropped from the Sky or “The Flying Panties Anime“!
And then the dude who created the series decided he needed to make a windup panties flyer!
The article on it is here.
Funniest thing, while I was watching the video with the music turned on in the kitchen, Chiiko started singing along to the theme song (she’s never seen the show).
… She’s STILL humming the tune!!! Bwahahahahahahaha
Conflictos políticos, organizaciones clandestinas, experimentos secretos, asesinatos, traumas psicológicos, sugestión mental, acción, son algunos de los elementos, que en un clima de misterio, constituyen esta obra maestra de Naoki Urasawa. Su obra se ubicó en el primer lugar de la lista de los mangas más vendidos en Japón. Un tema dirigido al público adulto, un estilo muy particular en el diseño de personajes, que se mantiene en el anime, y una historia muy bien elaborada, convierten a Monster en un manga/anime excepcional.
There is still time to visit the Comica 2009 festival at the ICA, defined by the BBC as “a celebration of graphic art and literature”.
My main interest is “The Sky Crawlers”, the latest film by Mamoru Oshii who directed many anime jewels such as Ghost in the Shell, Jin-Roh and Patlabor and “not-so-anime” productions such as Avalon. Watch the trailer for “The Sky Crawlers” below
Otro anime que esta por salir es Chu-Bra adaptación del manga de Yumi Nakata.
Nayu Hayama, Una estudiante que impresiona a sus compañeros de secundaria por usar ropa interior negra, Ella tiene por objetivo “difundir la palabra sobre los méritos en la ropa interior”, ella ayuda a sus compañeras de clase que están preocupadas por su desarrollo abriendo un club de ropa interior.
El estudio ZEXCS nos trae esta historia que estará llena de fanservice y mucho mucho pantsu *-* a esperarla, ha si la dirige Hiro Yukina (Gauken Heaven).
Ganz neu ist die Idee ja nicht. Shinkai Makoto etwa hat vor sieben Jahren in Hoshi no Koe bereits eine mit 25′ gar nicht mal so kurze OVA vorgelegt, die er in Eigenregie entworfen und auf seinem Mac animiert hat. Das muss ein irrsinniger Gewaltakt gewesen sein, aber er hat sich gelohnt: Ist Hoshi no Koe für sich genommen schon ein recht spannendes Werk, brachte es ihm darüber hinaus enormen Respekt ein.
Vergleiche zu Uki Atsuya’s Cencoroll drängen sich natürlich auf. Der Mangaka Uki beschloss 2006, einen seiner One-Shots zu animieren. Und zwar alleine. Ein Jahr später begann er die Arbeit, und Ende Juli dieses Jahres feierte Cencoroll Weltpremiere. Man wartete gespannt auf den Streifen, denn es nimmt sich auch Jahre nach Shinkai nicht nur immer noch schier unfassbar aus, dass ein einziger Kreativer komplett alleine einen ganzen Anime aus dem Boden stampfen kann – der erste Trailer sah auch noch unverschämt cool aus.
Cencoroll handelt – mehr oder weniger – von Cenco. Cenco ist ein… Ding, ein Blob, vielleicht ein Außerirdischer. Er ist urhässlich und frisst gerne und alles. In jedem Fall lässt er sich von Tetsu kontrollieren und kann verschiedene Gestalten annehmen – ein Fahrrad, ein Auto, auch mal ein Flugzeug oder ein Spielzeugpanda. Woher er er kommt, wissen wir nicht. Nur, dass er nicht der einzige ist, denn es erscheinen immer mal wieder Wesen wie Cenco in der Stadt, buchstäblich aus heiterem Himmel. Also ist es besser, wenn niemand von Cenco erfährt – wenn da nicht Yuki wäre, ein neugieriges Mädchen aus Tetsus Schule, die Cenco bei seiner Verwandlung ertappt. Sie ist fasziniert von ihm und folgt Tetsu und Cenco. Dadurch aber gerät sie massiv in die Bredouille, denn Shuu, der seinerseits gleich zwei dieser Wesen kontrolliert, legt sich mit Tetsu an und will gegen ihn kämpfen.
Im Groben wäre wohl dies die Handlung. Uki lässt vieles offen, spricht es nicht mal an: was etwa Cenco und die anderen Wesen sind, wiese sie sich von Tetsu und Shuu steuern lassen, und worum gekämpft wird. Leerstellen an sich sind zwar ein recht gängiges Mittel im Storytelling, etwa um Aufmerksamkeit und Fokus zu lenken und Interesse zu wecken. Auch wenn sie fehlen, arbeitet man doch mit ihnen. In diesem Fall sind sie aber schlicht nicht von Belang: da fehlt zwar etwas, aber Uki ist das gleich. Und nicht nur das macht die Narrative ungewöhnlich. Cencoroll funktioniert ganz anders als andere Anime. Ein Spannungsbogen im herkömmlichen Sinne lässt sich zwar ausmachen, er unterläuft sich aber durch seine Ausführung selber. So sind die Charaktere zum Beispiel erstaunlich lakonisch und ruhig, nicht etwa, weil sie introvertiert wären, sondern weil sie sich distanziert anfühlen, wie wenn sie nicht richtig involviert wären. Als Shuu Yuki entführt und sie auf einem Hochhaus am Tentakel von Shuus Wesen über dem Abgrund hängt, wirkt sie, wie wenn ihr alles gleichgültig wäre. Ebenso Tetsu, als Cenco seinen Arm verschlingt. Er hat Schmerzen, aber er brüllt nicht, beschwert sich noch nicht mal sonderlich.
Das soll keine negative Kritik sein. Charaktere müssen nicht so simpel angelegt werden, wie sie uns die meisten Anime verkaufen, und wenn sie anders reagieren als erwartet, dann ist das in der Regel natürlich gewollt und hat auch einen Sinn. Ich verstehe ihn nur noch nicht ganz, und ich weiß auch nicht, ob ich das noch schaffen werde. Am technischen Aspekt ist dagegen absolut nichts zu rütteln: es ist schlichtweg phänomenal, was Uki da geschaffen hat. Bisweilen merkt man dem Anime seine eher niedrige frame rate an, aber so einige Sequenzen vor allem gegen Ende sind fantastisch animiert. Und anders als Shinkai, der früher vor allem als background artist aktiv war, stammt Uki aus der Manga-Szene und pflegt einen wenig ausgefallenen, aber trotzdem ausdrucksstarken und attraktiven Stil für seine Charakterdesigns.
Das Warten hat sich sicherlich gelohnt: Cencoroll ist ein spannendes, ungewöhnliches, vor allem aber gelungenes Experiment. Wie schon bei Shinkai ringt einem die Tatsache, hier einen Anime zu haben, der von einem einzigen Mann ganz alleine gestemmt worden ist, gewaltigen Respekt ab – und auch bei ihm sind es auch die inhaltlichen Qualitäten, die überzeugen können. Naturgemäß fühlt sich Cencoroll anders an, läuft anders ab als alle anderen Anime. Allerdings bin ich – in der Hinsicht anders als bei Shinkai – bei aller Faszination mit Cencoroll nie vollends warm geworden. Trotzdem wünsche ich Uki, dass er das selbe Glück wie Shinkai haben wird. Denn dieser erntete nicht nur Respekt und Bewunderung, sondern auch das Vertrauen eines Publishers, der seine nächsten Werke finanziell unterstützte und ihm ein fähiges Animationsteam an die Seite stellte. Genau das würde ich mir für Uki wünschen, denn nichts anderes hat er sich verdient. 7,5/10
Und da Screenshots seiner Leistung nicht gerecht werden, bitte sehr:
Pourquoi ce changement de nom bizarre (qui veut rien dire d’ailleurs)?! À l’origine, je crois que ça s’appelait bien Kiddy Grade 2 (puisque c’est bien la saison 2 de Kiddy Grade), si ma mémoire ne me trompe pas. Enfin, pas grave, c’est qu’un détail sans trop d’importance.
Ca reste très joli à regarder, et j’aime toujours autant le chara design. Les deux personnages principaux ne sont plus Éclair et Lumière, mais deux nouvelles qui ne sont pas encore des ES-members (ce sont les deux personnages sur l’image). D’ailleurs, l’héroïne est vraiment niaise, tout comme ce premier épisode.
J’avais bien aimé la première saison, mais, j’avoue que ce premier épisode de la 2e saison m’a un peu déçu. Je continuerai quand même à regarder pour le moment.
I’m taking a sick day today… from what? Well I was hoping hw… xD
I plan to get some Haloween candy from … any store.
Also go see if I can do some Halloween shopping. Like buying stuff hopefully cheaper.
I’m better than yesterday though. Not so much of a sore throat anymore. I have a slight nose.. congestion. But Its bearable~
(Just you don’t wanan see what comes out on the tissue afterwards! lol)
I’m so psyched about PMX! Seems as though no one can go Friday >.< So that means I’m not going Friday!
I will make the most out of it Sat and Sun though~
Its set that I’m going as Rei on Saturday. Haruhi on Sunday.
I’m happy I did those two cosplays but I want to do bigger stuff next time!! Gotta wow people?
But that will be figured out later. I realized cosplay is what I usually talk about with people… gahh… can’t I be more of a conversationalist? lol
Oh the pic is from the park mini photoshoot xD I don’t know if I like this pic or not. I like how it is but I don’t like myself in it? lol~ xD
My eyes look plain, gotta remind myself to check up on make-uup next time.
Which I have to find some fake eyelashes for PMX… I wanna see how they’ll look!
So today… working on hw. Cosplays. and shopping! <3
Au mai rămas câteva aspecte pe care simt nevoia să le punctez, dacă tot am extins atât de mult analiza acestui anime.
Alphard nu este numai o teroristă bine pregătită în domeniul militar. Are o anumită prestanţă în societate şi maniere, aşa cum se observă cu ocazia recepţiei oferite de Corporaţia Daedala şi a Întrunirii liderilor mondiali împotriva terorismului. Are cunoştinţe de politică (discuţia cu vicepreşedintele american) şi cunoştinţe economice care îi permit să analizeze împreună cu Cummings rapoartele despre bursă (discuţia începută după eliberarea ei din custodia CIA). Toate astea susţin ipoteza apartenenţei ei la o familie regală sau nobilă şi faptul că un grup de interese care a urmărit recâştigarea puterii a sprijinit educaţia ei în mai multe domenii.
Pare ciudat faptul că o teroristă atât de calculată şi raţională ca Alphard (singura emoţie care a contrazis aceste calităţi a fost ataşamentul exagerat faşă de Siam) face câteva gesturi generoase, cum sunt eliberarea lui Hakko la cererea lui Santana, iertarea lui Cummings pentru tentativa de a o ucide şi cruţarea lui Liang Qi. Mai ales că făcând toate astea se expune. Santana o ajută pe Natsume, se întoarce in Fabrică şi răpeşte Unblooms, poate dezvălui oricând locaţia secretă.
Dacă „bunăvoinţa” ei faţă de Canaan şi Maria e motivată de interesul personal dezvăluit abia în ultimele două episoade, faţă de celelalte două cupluri amintite Alphard se arată înţelegătoare dintr-un alt motiv. Explicaţia o găsim în cuvintele adresate lui Cummings după trădarea acestuia:
„M-am răzgândit. Oamenii ca tine şi ca Liang încep să mi se pară interesanţi. Pentru că cei ca voi nu ezită să-şi sacrifice viaţa pentru ceea ce doresc.” (ep. 9)
Alphard apreciază deci curajul de a te sacrifica pentru un scop, un ideal.
Ea le oferă lui Santana şi Hakko ocazia de a rămâne împreună, renunţând la cel mai bun rezultat al experimentelor şi punându-se în pericolul de a fi trădată de Santana.
Se răzgândeşte şi nu o ucide pe Liang aşa cum îşi propusese, îl iartă pe Cummings care încercase să o împuşte şi îi oferă şansa de a încerca să o salveze pe Liang.
Toate astea pentru curajul lui Santana de a sacrifica totul pentru Hakko şi pentru curajul lui Cummings de a sacrifica totul pentru Liang Qi.
Acest gen de gândire şi comportament explică mai bine şi susţine gestul ei final de a-şi detaşa violent braţul cu tatuajul chiar dacă astfel va muri. Este acelaşi curaj de a sacrifica totul pentru ceea ce îşi doreşte pe care îl apreciază la alţii. Curajul de a face totul pentru a scăpa de umbra lui Siam.
Dintre toate personajele acestui anime, singura care acţionează mereu cu sânge rece, urmărind numai interese financiare este Natsume.
Cummings şi Liang Qi sunt stăpâniţi de ceea ce ei numesc iubire (însă cam masochistă la Cummings, obsesivă şi psihotică la Liang), Alphard şi Canaan de ataşamentul faţă de Siam (Canaan va trece de la Siam la Maria), Santana de iubirea pentru Hakko.
Pe parcursul animeului Alphard îşi aminteşte de mai multe ori cuvintele lui Siam, o anumită frază repetându-se des. Mă îndoiesc serios de corectitudinea traducerii ei, pentru că până în episodul 13 au tradus „Oh, Alphard, dacă ai fi acţionat după propriile tale dorinţe în loc s-o faci pentru a atinge un obiectiv, atunci ai fi fost invincibilă.”, pe când în 13 traduc exact pe dos, adică „Oh, Alphard, eşti invincibilă. Dar dacă ai mai degrabă o dorinţă personală decât un obiectiv…[…] Va veni un timp când vei simţi semnificaţia noului tău nume. Cea solitară.” Numai dacă avem în vedere tot ce s-a întâmplat în anime ne putem da seama de semnificaţia reală a cuvintelor lui Siam. Alphard ar fi fost invincibilă dacă ar fi urmărit un obiectiv detaşat de dorinţa ei personală reală şi profundă de a se detaşa de trecut şi de Siam. Într-adevăr toate planurile ei au avut succes şi a fost superioară lui Canaan în toate privinţele până când a făcut totul pentru a trezi în ea forţa superioară numită de Siam Disperare.
Canaan este superioară lui Alphard numai datorită sinesteziei. Şi nici aşa nu întotdeauna, ci numai dacă se trezeşte în ea o capacitate în plus, pentru a-şi apăra „lumina”. Alphard a ajuns aproape invincibilă prin efort, antrenament, străduinţă, pe când Canaan s-a născut cu o abilitate supraumană pe care virusul Ua i-a dezvoltat-o şi mai mult.
Numele animeului nu este dat de eroina pozitivă Canaan, aşa cum pare la prima vedere, ci de ambele Canaan şi de ceea ce a făcut Siam cu cele două fete pe care le-a antrenat. Dovezile sunt multe, dar mă voi rezuma la imaginea care deschide fiecare episod, Alphard şi Canaan având între ele semnul pe care îl au tatuat pe braţul drept, semn al legăturii cu Siam şi pozele expuse alături de Maria la expoziţia din Tokyo de la sfârşit.
Ca o curiozitate, înainte de întrunirea din Shanghai are loc un miting împotriva autorităţilor chineze, protestatarii fiind în cele din urmă împrăştiaţi de poliţie. Unul din vorbitori spune „Acum doi ani, un sat/orăşel întreg a dispărut! Ministerul Siguranţei Publice vrea să ascundă adevărul. Ce este această Întrunire Internaţională Împotriva Terorismului? Satul care a dispărut nu va fi uitat! Nu vom ierta MSP!” Deci autorităţile chineze ascunseseră adevărul şi oamenii bănuiau colaborarea lor cu terorismul.
De asemenea m-am întrebat cât de „realistă” este scena din ep. 11 în care Alphard dă foc „clonei” lui Canaan şi gheaţa în care aceasta e prinsă arde cu flăcări albastre. Şi am găsit aceste informaţii reale care se potrivesc:
Hidraţii de metan sunt acei compuşi chimici, care se formează din apă şi metan (principalul component al gazelor naturale), sub o presiune mare şi la temperaturi scăzute. Aceşti compuşi organici cristalini, care seamănă mult cu apa îngheţată, se află în mari cantităţi pe fundurile oceanelor şi în permafrostul din Alaska.
Hidraţii de metan au fost descoperiţi doar cu câteva decenii în urmă, dar cercetările efectuate în legătură cu exploatarea lor au fost relativ mici, doar recent s-a studiat mai mult despre „gheaţa fierbinte”, aşa cum sunt supranumiţi datorită caracteristicilor acestora.
it’s not just my eyes that you stole
i was overwhelmed by this unadulterated danger
it’s become nothing but time and my heart
you penetrate the darkness that surrounds me it is perplexed unnoticed and the voice which calls MAZE you who are packed is dear
i’m a prisoner in paradise
a thorn that cannot be removed.I’m prisoner in paradise the light which it does not come out eternally 棘 (accomplishing) were shut in cruel extent beautiful love
i’m wounded each time we embrace
your fingers, they’re as cold …ah… as ice
the warm teardrops on my cheeks…
they steal from me.
the cheek is not sought heaven and the hell where freedom is taken from the transmission
As for you who make I’m prisoner in paradise my lie true (truth) I’m prisoner in paradise the spell (dream) meaningless chain which does not awaken eternally in the desire
i’m a prisoner in paradise
a thorn that cannot be removed. I’m prisoner in paradise the light which it does not come out eternally 棘 (accomplishing) lift up my life to cruel extent beautiful love
Starting off with mustang talking to his teacher..later we find him and hawkeye at his grave. We also learn the Riza Hawkeye has a werid symbol on her back.
We learn more depths of the Ishval war, Mustang, this other military dude, and kimberly(?). Creating the philosopher stone
Something about bradley… back and forth between Ed and Hawkeye…
Scar kills TIM! with Vengeance written.
PS:Yeah i got lost guys, feedback please tired night.
Pictures: Hawkeye and Mustang Hawkeye’s scars Headshot? HUGHES VENGEANCE